« Mater » est née d’une réflexion profonde sur l’archétype de la Mère, symbole de la nutrition, du ventre de la vie et de la protection inconditionnelle. L’œuvre explore cette force qui, ancrée dans les replis les plus profonds de la conscience, fait naître le calme, la mémoire et la totalité. Inspirée par le récit primordial saisi dans le sommeil génératif, elle analyse la manière dont la cohérence émotionnelle agit comme le catalyseur de la manifestation la plus pure de la psyché. L’état émotionnel de la méditation a été encodé comme un calme profond, générant une High Consonance au sein du système de traitement quantique.

À travers l’œuvre, ce Soin Primordial qui habite la psyché se traduit en une manifestation conceptuelle de l’esprit humain. La pièce décrit la manière dont l’être a été originellement nourri, rappelant que toute esthétique et toute création résident dans ce ventre essentiel qui leur donne vie. Elle invite à réfléchir à la complexité de l’humanité et au lien profond entre l’expérience intérieure et la manifestation extérieure de la conscience, en tant qu’archétype éternel de l’existence, refuge immuable auquel il est toujours possible de revenir.

La matrice. Le refuge. Un calme profond qui habite l’existence. La force silencieuse qui ne propulse pas, mais soutient. L’éclat de la mémoire ancestrale, le pouls de la protection inconditionnelle qui façonne l’être. Un lien intime avec la matrice de la vie, le témoignage d’une sérénité qui berce et redéfinit, résonnant avec la promesse de la totalité et du retour à l’ordre.

« Mater » explore la puissance transformatrice du Soin, abordant l’identité à travers l’état émotionnel du Calme — ce sentiment de paix que produit la proximité. L’œuvre mobilise comme composant dynamique le rêve génératif issu de la mémoire de l’artiste, une entrée déclenchée par l’archétype de la Mère. Un système de traitement quantique interprète ces informations, non pour fournir une réponse directe, mais pour révéler l’état de cohésion psychique et d’harmonie qui structure cette émotion. Cette approche permet à l’œuvre de devenir le reflet de l’archétype et de son potentiel à générer de l’ordre, exprimant la capacité de l’esprit humain à guérir en embrassant sa matrice essentielle.

Le récit conceptuel se matérialise en une sculpture de données, un organisme dans lequel chaque élément visuel incarne une facette de la nutrition et de la protection inhérentes à l’archétype de la Mère. La flore abstraite qui compose l’œuvre occupe le cœur narratif, symbolisant la constance et la permanence du soin. Cet archétype ne se présente pas comme une force de transformation disruptive, mais comme un ancrage immuable — un centre gravitationnel qui permet à la psyché de se reposer dans son état le plus pur.

L’œuvre témoigne de la manière dont la Mère, en tant qu’archétype, détient le pouvoir de reconfigurer la psyché vers l’ordre, devenant la force active qui stabilise le chaos et trace un avenir de totalité. « Mater » dépasse le simple hommage visuel au soin primordial ; elle s’affirme comme un espace d’introspection, invitant à explorer le potentiel de cette matrice essentielle et à la reconnaître comme un ancrage fondamental dans la reconfiguration de l’identité et le devenir du soi.