Kaleidoscope Eiffel fait partie de la série Morphoria. C’est une exploration visuelle de la transformation — où les éléments évoluent, se superposent et se fondent les uns dans les autres. Les œuvres se déploient comme un espace vivant en perpétuel mouvement, à la fois doucement immersif et émotionnellement résonant.

Kaleidoscope Eiffel est un hommage vibrant à la tour Eiffel — non seulement en tant qu’icône historique, mais aussi comme symbole vivant de transformation et d’élégance. Inspirée par la joie et l’émerveillement ressentis lors de mes promenades dans Paris, cette œuvre réinvente la tour en mouvement : colorée, fluide, vivante — comme si l’esprit de la ville dansait à travers elle. Il y règne une atmosphère onirique et surréelle, dans la façon dont la structure se métamorphose et se recompose — reflétant la manière dont Paris se réinvente sans cesse, tout en honorant son passé. L’œuvre embrasse l’énergie de la ville : audacieuse mais raffinée, intemporelle mais légère. Plus qu’un hommage architectural, Kaleidoscope Eiffel est une impression émotionnelle — une célébration de la beauté, du mouvement et de la grâce légère que j’ai ressentie au cœur de Paris.