Il est un artiste originaire de Hong Kong, aujourd’hui basé au Royaume-Uni, avec une formation en design multimédia de l’université Monash en Australie. Sa pratique artistique englobe la vidéo d’art, les installations immersives et les fresques numériques monumentales. S’inspirant à la fois des paysages naturels et urbains, il utilise la narration visuelle pour créer des espaces méditatifs qui évoquent une émotion discrète et un mouvement doux. Au cœur de son travail réside un profond intérêt pour le flux émotionnel et l’atmosphère spatiale — il cherche à créer des poèmes visuels qui ressemblent à de la musique transformée en image. Chaque œuvre porte son propre rythme, encourageant une expérience contemplative qui résonne avec le monde intérieur du spectateur. Bien que son langage visuel tende souvent vers le futurisme et l’abstraction — avec des formes géométriques, des rythmes visuels lents et des médias contemporains — il reste profondément attaché à préserver une chaleur et une humanité sensibles. Les textures picturales adoucissent le support numérique, laissant émerger une qualité organique, presque artisanale. Cet équilibre entre émotion et modernité définit son approche artistique. Certaines de ses premières œuvres explorent des boucles visuelles inspirées du rythme de la vie urbaine et de l’énergie paisible de la nature. Elles visent à créer des environnements émotionnels immersifs — des espaces doux et atmosphériques dans lesquels les spectateurs sont subtilement transportés. Ce corpus a reçu une reconnaissance internationale, avec notamment une distinction Or et Bronze aux A’ Design Awards pour sa contribution à l’art vidéo spatial et à la narration visuelle ambiante. En fin de compte, il espère que son travail crée des espaces de calme au cœur de mondes agités — des lieux où l’on peut ressentir, réfléchir et se laisser émouvoir en douceur. Ces instants de silence sont ceux où l’émotion peut vraiment éclore.

Parmi ses projets notables figurent une fresque numérique pour LE MÉRIDIEN CYBERPORT HK (groupe Marriott), des installations sur façades LED pour le TST CENTRE et l’EMPIRE CENTRE à Hong Kong, ainsi que des visuels de scène pour des concerts et productions théâtrales. Son travail a été exposé dans de vastes environnements urbains — toujours avec l’intention d’apporter dans l’espace public des moments visuellement riches et émotionnellement engageants. Qu’elles soient silencieuses ou vibrantes, chacune de ses œuvres invite le spectateur à un dialogue sensoriel mêlant imagination, rythme et réflexion.