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June Redthread Kim est une artiste et réalisatrice dont le travail retrace les structures invisibles qui relient les relations humaines, la nature et la technologie. Depuis plus de 15 ans, elle développe Redthread, un corpus en constante évolution dédié à révéler les structures cachées de connexion qui façonnent nos vies. Né en 2010 avec des sculptures fondées sur des données issues des réseaux sociaux, il s’est étendu à l’installation, à l’image en mouvement, aux environnements immersifs et spatiaux, ainsi qu’à des systèmes d’IA entraînés sur sa propre archive artistique, tous portés par une seule et même interrogation. Redthread est devenu l’ADN créatif de sa pratique, un langage visuel qui relie œuvres physiques, environnements immersifs et mondes cinématographiques à travers l’espace et le temps. Elle est également la fondatrice de 528 Lab, un studio créatif dédié à la narration cinématographique et aux expériences immersives.
Son travail a été présenté à l’international à Art Basel Miami, à la Saatchi Gallery, à Outernet London et à Frieze Seoul. En 2025, 4 Seasons of Redthread Vision a été officiellement sélectionné pour le Sommet pour l’action sur l’IA de Paris et exposé au Musée des Arts et Métiers, musée national des arts et de la technologie, à Paris. Son travail fait également partie de la collection permanente de l’Amorepacific Museum of Art à Séoul.

Four Seasons of Redthread Vision rend visibles les structures invisibles de connexion qui façonnent la vie humaine et la nature, révélant un système vivant fait de relations, de transformations et de cycles continus.
Depuis 2010, l'artiste coréano-américaine June Redthread Kim cartographie les réseaux humains sous forme de plans complexes, traduisant des relations invisibles en sculptures et installations tissées de fil rouge. Ancrée dans les traditions est-asiatiques des liens humains invisibles, sa pratique a évolué à travers les matériaux et les technologies.
À l'aide d'un modèle d'IA entraîné sur sa propre archive artistique, Kim donne vie à ces structures de connexion sous la forme d'installations imaginaires au cœur de la nature.
En automne, des installations contemplatives surgissent parmi des bouleaux dorés. Une forme tissée orange repose paisiblement sur une crête montagneuse lointaine, comme perdue dans la contemplation du paysage. Sur des montagnes embrasées par les couleurs de l'automne, des textiles tissés aux teintes du feuillage ondulent et dansent dans le vent. Au sein de forêts couleur d'ambre, ils dérivent et vagabondent, embrassant l'abondance de la saison.
L'automne porte les sens de l'abondance, de la récolte et de la réflexion. Au gré des mouvements du paysage, les formes tissées révèlent les relations invisibles entre la vie et la nature. Chaque mouvement devient un élément d'un système vivant où les connexions se transforment sans cesse, tout en restant au sein des cycles récurrents de la nature.
Quelles connexions invisibles pourrions-nous découvrir en nous retournant sur les saisons que nous avons traversées ?
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