James Tralie est un animateur et artiste visuel lauréat d’un Emmy Award et de dix Webby Awards, dont la pratique s’étend à l’animation 3D, au cinéma et aux environnements numériques immersifs. Évoluant à la croisée de l’art et de la science en tant que producteur de télévision et de cinéma, animateur et présentateur d’émissions en direct à la NASA, il crée des scènes oniriques et surnaturelles qui explorent la nature, l’espace et l’architecture à travers des univers numériques soigneusement composés. Son œuvre se déploie souvent sous la forme d’environnements calmes et contemplatifs, où l’atmosphère, l’échelle et la précision technique invitent à l’évasion : l’écran se transforme alors en un espace de réflexion.

Parallèlement à cette pratique artistique, James Tralie développe des films d’animation, des productions documentaires et des contenus pédagogiques pour l’ensemble des réseaux sociaux de la NASA ainsi que pour la télévision. Ses productions ont été diffusées sur PBS, Prime Video, Hulu, dans le système de divertissement à bord de Delta Air Lines, ainsi que lors de festivals de cinéma internationaux. Son travail a également été exposé dans le monde entier, notamment à Times Square à New York, sur la Sphere à Las Vegas, au carrefour de Shibuya à Tokyo, au Met Gala, à Abu Dhabi, à Art Basel Miami et à Montréal. Membre de la Television Academy, il est reconnu comme l’un des meilleurs artistes numériques actuels.


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Baroque Room Summer

Baroque_Room_Summer_Extended_James_Tralie_3D.mp4

La nature et l’architecture trouvent une harmonie parfaite dans cet univers en 3D. Un espace d’évasion et de contemplation.

technique

3d

format

portrait

duration

01:01

année

n/a

Transport

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Plus de James Tralie

Plus sur l'art numérique

Art génératif
L'art génératif désigne un moyen de créer des œuvres d'art à l'aide d'un système autonome. Dans l'art numérique, celles-ci sont généralement générées à partir de codes et d'algorithmes créés par l'artiste, souvent avec certains paramètres ou systèmes prédéfinis. Bien que ces paramètres guident le résultat final de l'œuvre, l'art génératif est généralement un moyen surprenant de créer des œuvres d'art, car les résultats peuvent être inattendus et le nombre de résultats possibles peut être infini.
IA
L'art IA est une branche de l'art génératif qui utilise l'intelligence artificielle. Contrairement aux autres œuvres d'art génératif, les œuvres d'art IA utilisent des algorithmes et des modèles complexes spécifiques dérivés de l'apprentissage automatique. Les méthodes les plus courantes pour créer une œuvre d'art IA aujourd'hui sont les GAN (réseaux antagonistes génératifs) ou les plateformes de prompting propriétaires telles que ChatGPT, Sora, Midjourney ou Dall-e.
3D
L'art 3D utilise un logiciel 3D tel que Blender, Cinema4D, Houdini ou des logiciels de jeux vidéo tels que Unity pour créer les œuvres d'art. Dans les œuvres 3D, les artistes peuvent soit compiler des assets (des « objets » dans une œuvre ou un monde 3D) qu'ils ont créés eux-mêmes ou achetés à d'autres créateurs afin de créer des environnements et des scènes élaborés (une approche de l'art 3D appelée « set dressing »), soit se spécialiser dans la sculpture, qui consiste à créer ses propres objets et assets.
Photogrammetrie
La photogrammétrie est une technique 3D spécialisée qui permet de créer des objets en 3D à partir de nombreuses images prises d'un objet ou d'une scène sous plusieurs angles. Ces photos sont ensuite compilées afin de déterminer le positionnement, la forme et les dimensions spécifiques de l'objet dans un espace, puis converties en un modèle 3D. Initialement développée pour l'ingénierie et l'urbanisme, la photogrammétrie est devenue un moyen pour les artistes de produire des modèles 3D extrêmement précis à partir d'images de la vie réelle.
Collage
Extension de l'approche traditionnelle et plastique du collage, le collage numérique consiste à rechercher et découper plusieurs images, à les extraire de leur contexte d'origine et à les recomposer dans un nouvel agencement afin de créer une œuvre d'art. Les artistes peuvent utiliser leurs propres photographies ou trouver ces images sur Internet.
Illustration
Les illustrations numériques sont créées à l'aide de logiciels tels qu'Adobe Illustrator, Photoshop ou Procreate. Tout comme pour le dessin sur papier, l'artiste utilise un stylet pour esquisser une figure ou un objet, généralement sur une tablette, afin de construire une scène ou un univers artistique. Contrairement aux méthodes de dessin traditionnelles, l'illustration numérique est beaucoup plus tolérante, car les erreurs peuvent être facilement corrigées et les éléments et objets dessinés peuvent être facilement déplacés dans une scène.
Vidéo
Les œuvres vidéo utilisent principalement une caméra d'enregistrement, mais peuvent parfois inclure un post-traitement ou un montage supplémentaire afin de déformer, modifier ou ajouter des éléments à l'image. Certains artistes utilisent des équipements de pointe pour créer des zooms macro ou des timelapse, privilégiant la fidélité au sujet. D'autres utilisent des logiciels pour modifier ou déformer considérablement la vidéo, créant ainsi une perspective alternative sur le monde qui nous entoure.

Collections où apparait l’artiste

  • Secret_way_Azadream_3D.mp4
    Poetic ruins
    45 artworks
  • REM_Cycle_Horizontal_Andrew_Knives_Illustration.mp4
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