Lorem Ipsum

Turquie

Lorem Ipsum est un artiste 3D basé en Turquie qui possède plus de sept ans d'expérience dans l'art numérique et l'animation 3D. Pour Lorem Ipsum, l'anonymat n'est pas seulement un pseudonyme, c'est un manifeste. Il estime que ses œuvres doivent parler d'elles-mêmes, transcender les frontières de l'identité pour devenir des récits qui résonnent à un niveau plus profond. Cette philosophie a donné naissance à un ensemble d'œuvres à la fois intensément personnelles et universellement évocatrices. Depuis 2020, il s'implique activement dans l'espace NFT, contribuant à la fois à des collaborations professionnelles et à des projets artistiques personnels. Il a travaillé comme artiste 3D pour Soundpickr, une société londonienne spécialisée dans la musique NFT, et Destate, une initiative métaverse basée à Amsterdam. Parallèlement, ses propres œuvres ont attiré de nombreux collectionneurs sur des plateformes de premier plan telles que Nifty Gateway, Foundation et SuperRare. Ses œuvres ont été exposées dans de grandes villes telles que Tokyo, Dubaï, Turin, Londres et New York.


Au cours de l'année écoulée, il s'est concentré sur la réinterprétation de la nature à travers l'art numérique. Les premières pièces de sa nouvelle collection, Art of Nature, ont été présentées sur Transient Labs et remx. Il continue d'explorer le langage évolutif de l'art numérique et reste déterminé à repousser ses limites. Il ne considère pas la numérisation de l'art comme une tendance temporaire, mais plutôt comme le fondement des formes artistiques futures. Son enthousiasme et son dévouement à participer à cette transformation se reflètent profondément dans ses œuvres.


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Destroy

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Cette collection vous invite à regarder la réalité en face et à écouter les pas d'un avenir pas si lointain.

Alors que les conséquences de la cupidité de l'humanité envers le monde et la nature assombrissent notre avenir, nous devons ouvrir les yeux afin de ne pas détruire nos derniers espoirs.

Cette collection permet également de diffuser le message à un plus grand nombre de personnes.


Destroy révèle un monde qui porte visiblement les cicatrices de la dévastation. Des forêts calcinées, des troncs d'arbres marqués par le feu et un véhicule rouillé et abandonné témoignent en silence des dommages irréversibles que l'humanité a infligés à la nature.

La silhouette solitaire au premier plan est confrontée à la fois aux ruines du passé et à l'incertitude de l'avenir. Il n'y a aucun signe d'espoir ou de solution, seulement la présence persistante de la destruction.

Cette œuvre symbolise non seulement l'effondrement environnemental, mais aussi l'effondrement social et culturel. Destroy nous rappelle de manière frappante l'ampleur de la catastrophe causée par l'homme.

technique

3d

format

portrait

duration

01:00

année

2023

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Plus sur l'art numérique

Art génératif
L'art génératif désigne un moyen de créer des œuvres d'art à l'aide d'un système autonome. Dans l'art numérique, celles-ci sont généralement générées à partir de codes et d'algorithmes créés par l'artiste, souvent avec certains paramètres ou systèmes prédéfinis. Bien que ces paramètres guident le résultat final de l'œuvre, l'art génératif est généralement un moyen surprenant de créer des œuvres d'art, car les résultats peuvent être inattendus et le nombre de résultats possibles peut être infini.
IA
L'art IA est une branche de l'art génératif qui utilise l'intelligence artificielle. Contrairement aux autres œuvres d'art génératif, les œuvres d'art IA utilisent des algorithmes et des modèles complexes spécifiques dérivés de l'apprentissage automatique. Les méthodes les plus courantes pour créer une œuvre d'art IA aujourd'hui sont les GAN (réseaux antagonistes génératifs) ou les plateformes de prompting propriétaires telles que ChatGPT, Sora, Midjourney ou Dall-e.
3D
L'art 3D utilise un logiciel 3D tel que Blender, Cinema4D, Houdini ou des logiciels de jeux vidéo tels que Unity pour créer les œuvres d'art. Dans les œuvres 3D, les artistes peuvent soit compiler des assets (des « objets » dans une œuvre ou un monde 3D) qu'ils ont créés eux-mêmes ou achetés à d'autres créateurs afin de créer des environnements et des scènes élaborés (une approche de l'art 3D appelée « set dressing »), soit se spécialiser dans la sculpture, qui consiste à créer ses propres objets et assets.
Photogrammetrie
La photogrammétrie est une technique 3D spécialisée qui permet de créer des objets en 3D à partir de nombreuses images prises d'un objet ou d'une scène sous plusieurs angles. Ces photos sont ensuite compilées afin de déterminer le positionnement, la forme et les dimensions spécifiques de l'objet dans un espace, puis converties en un modèle 3D. Initialement développée pour l'ingénierie et l'urbanisme, la photogrammétrie est devenue un moyen pour les artistes de produire des modèles 3D extrêmement précis à partir d'images de la vie réelle.
Collage
Extension de l'approche traditionnelle et plastique du collage, le collage numérique consiste à rechercher et découper plusieurs images, à les extraire de leur contexte d'origine et à les recomposer dans un nouvel agencement afin de créer une œuvre d'art. Les artistes peuvent utiliser leurs propres photographies ou trouver ces images sur Internet.
Illustration
Les illustrations numériques sont créées à l'aide de logiciels tels qu'Adobe Illustrator, Photoshop ou Procreate. Tout comme pour le dessin sur papier, l'artiste utilise un stylet pour esquisser une figure ou un objet, généralement sur une tablette, afin de construire une scène ou un univers artistique. Contrairement aux méthodes de dessin traditionnelles, l'illustration numérique est beaucoup plus tolérante, car les erreurs peuvent être facilement corrigées et les éléments et objets dessinés peuvent être facilement déplacés dans une scène.
Vidéo
Les œuvres vidéo utilisent principalement une caméra d'enregistrement, mais peuvent parfois inclure un post-traitement ou un montage supplémentaire afin de déformer, modifier ou ajouter des éléments à l'image. Certains artistes utilisent des équipements de pointe pour créer des zooms macro ou des timelapse, privilégiant la fidélité au sujet. D'autres utilisent des logiciels pour modifier ou déformer considérablement la vidéo, créant ainsi une perspective alternative sur le monde qui nous entoure.

Collections où apparait l’artiste

  • Inside_Worlds_1_MiraRuido_Collage.mp4
    Interiors
    63 artworks
  • Anemone_group_white_Jamie_Scott_Photography.mp4
  • Floating_Rocks_Gaël_Corboz_3D.mp4
  • Resonance_of_the_Soul_Barış_Varujan_Kabalak_3D.mp4
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