Nate Mohler est un artiste numérique dont le travail explore les frontières entre mémoire, rêve et intelligence artificielle. Sa série "Painted Cities", au cœur de sa pratique, plonge dans le subconscient et l’imagination pour recréer l’essence onirique des villes qu’il a traversées. En fusionnant mouvement, encre, textures et photographies, il utilise des outils d’IA, notamment le transfert de style neuronal, pour transformer ses vidéos en peintures numériques qui capturent l’âme des lieux plutôt que leur simple apparence. Ces œuvres, nées de son expérience personnelle pendant ses études en art médiatique en 2018, sont une ode aux villes qui ont marqué son parcours : des paysages urbains réels transfigures en représentations figuratives, où l’architecture, les gens et la culture se mêlent à une dimension poétique et introspective. Son travail, à la fois innovant et intime, offre une réflexion sur la manière dont les lieux nous habitent bien au-delà de leur réalité physique, transformant l’ordinaire en extraordinaire. Ses créations, lentes et extrêmement détaillées, sont conçues pour être contemplées passivement, comme une extension de l’espace plutôt qu’un simple objet d’attention. Elles invitent le spectateur à une immersion méditative, où chaque détail évoque un souvenir, une émotion ou un rêve, et où la technologie devient un moyen de préserver et célébrer les moments éphémères de la vie urbaine.
Nate Mohler a collaboré avec des institutions et marques de renom, dont HSBC x Condé Nast, Pharrell Williams x Lego, Porsche x Khaite (Met Gala), et The House of Macallan à Los Angeles.

"Skate Blocks" - 3840 x 2160 | 1min. Fait partie de la série "Painted Cities" qui explore le subconscient et l'imagination de l'intelligence artificielle pour créer la mémoire et l'état de rêve d'une ville à travers la fusion du mouvement et de l'encre. Les peintures numériques sont créées en utilisant de multiples formes d'intelligence artificielle, en particulier le transfert de style neuronal, pour fusionner des vidéos avec de l'encre, des textures et des photographies provenant souvent de la région environnante. "Painted Cities" explore la manière dont l'intelligence des machines peut être utilisée comme un outil pour étendre notre imagination et, lorsqu'elle est fusionnée avec des moments de familiarité humaine, peut créer des sentiments viscéraux de nostalgie.
L'œuvre s'inscrit dans le mouvement de l'art génératif et de l'intelligence artificielle.
Le processus consiste d'abord à sortir et à filmer des moments autour de la plage de Venice, dans ce cas précis, le célèbre skate park de Venice. Je recherche des moments avec des niveaux élevés de mouvement et d'architecture. Je vais ensuite capturer des photographies de la plage de Venice Beach avec des textures et des couleurs riches. J'utilise le transfert de style neuronal avec un ensemble particulier de règles pour appliquer les textures et les couleurs de la photographie à la texture de base de la vidéo d'entrée, créant ainsi une toute nouvelle imagerie. J'utilise la machine comme un outil d'imagination. Son par Luke Mombrea.
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2021