Transformez votre espace en un musée d'art numérique hors norme

Entrez dans une nouvelle ère de créativité et habillez votre espace d’une empreinte mémorable grâce à l'art numérique. L'art enrichira l'expérience de votre public au-delà de ce que vous pouvez imaginer.

Des milliers d’œuvres accessibles à la location

Un catalogue d’œuvres d’art numérique à exposer dans vos lieux de vie et à renouveler mensuellement

Revues client

Nous voulons créer une expérience unique et mémorable pour nos clients, et cela commence dès leur arrivée. Dès son entrée dans l'hôtel, le client est plongé dans un univers artistique unique. Il est invité à vivre une expérience artistique immersive, et à contempler les œuvres d'artistes numériques du monde entier.

Andres Lopez-Dafonte, Directeur des Opérations du Pullman Paris Tour Eiffel

Nos collections

Explorer les œuvres par thématique

Made In France
Sunset_Vibes__Stéphanie_Varela_Video.mp4

La France est l'un des principaux pays d'Europe pour l'art numérique et le Web3. En célébrant la créativité et les contributions des artistes français aux médias et techniques numériques, la France continue de s'imposer comme un leader sur les questions liées à l'intersection entre l'art et la technologie. Dans cette collection, une grande diversité de techniques - telles que l'art génératif réalisé avec du code, la captation vidéo, la 3D et le collage numérique - démontre la nature vaste et profonde de l'engagement de la France dans le développement de ce secteur.

SEE MORE
Afrofuturism
Natural_Flow_1_Kenneth_Wayne_Alexander_II_Collage.mp4

L’afrofuturisme est un mouvement artistique et culturel qui réinvente l’image du futur à travers le prisme de l’histoire et de la culture noire. Explorant des thèmes tels que l’identité, la technologie, la race, la justice sociale et la spiritualité, l’afrofuturisme défie souvent les récits traditionnels et offre un contre-récit qui habilite les communautés noires dans des contextes futuristes. Dans les œuvres afrofuturistes, les artistes intègrent des éléments de la mythologie et du symbolisme africains, ainsi que l’esthétique et la technologie futuristes. Ils envisagent des sociétés où les traditions et les contributions africaines sont célébrées, en utilisant divers médias tels que le collage numérique, la 3D ou l’IA. Ces artistes offrent un espace pour imaginer des possibilités au-delà des contraintes du présent et inspirer des discussions sur la représentation, le patrimoine culturel et le changement social.

SEE MORE
Data and particles
Satori_Rothko_s_Serenade_Ilan_Derech_Generative_art.mp4

Les données sont le langage des ordinateurs, point de départ de procédés informatiques. À travers les algorithmes et les programmes, elles se transforment en une symphonie de zéros et de uns. Pour l'oeil néophyte, elles sont un objet invisible et mystérieux, cachées derrière des interfaces utilisateur complexes. Les artistes de cette collection nous révèlent alors l'envers du décor de l'art numérique en créant une méta-oeuvre où l'outil fusionne avec l'oeuvre elle-même, transformant ainsi des abstractions en représentations tangibles. Grâce à leur vision, les données prennent vie et se métamorphosent en véritables œuvres d'art.

SEE MORE
No Planet XYZ
Aero_Gardens_III_Dev_Harlan_3D.mp4

La question de la cohabitation entre humanité, nature et technologie dans l'ère actuelle et future est un sujet que de nombreux artistes numériques abordent dans leur pratique. Alors que nos vies deviennent de plus en plus digitales, la question de l'impact humain de ces développements sur l'environnement, la migration vers un monde numérique plutôt que naturel, ou l'imagination d'univers alternatifs où le monde est dans un état utopique d'harmonie entre la nature et ses habitants devient le sujet central pour de nombreux artistes.

SEE MORE
The Call of the Summit
Hyper_Mountains_Gaël_Corboz_3D.mp4

Cette collection célèbre la montagne dans toute sa splendeur, en dévoilant ses multiples visages au fil des saisons. En hiver, ses crêtes enneigées rayonnent d’un silence cristallin ; en été, ses prairies et ses forêts s’épanouissent en couleurs vibrantes. Entre immobilité glacée et abondance fertile, la montagne se fait à la fois scène de drame naturel et sanctuaire de solitude. Les œuvres mettent en lumière le jeu des reflets qui façonnent ces reliefs : éclats éblouissants des glaciers, lueurs dorées de l’aube, ombres profondes qui sculptent l’espace et accentuent le vertige. Elles révèlent aussi la richesse de la biodiversité qui prospère dans cet environnement exigeant, où chaque fleur, chaque arbre, chaque créature témoigne de résilience et d’adaptation.

Majestueuse et indomptée, la montagne incarne à la fois la grandeur et l’intimité. À travers ces visions artistiques, elle apparaît non seulement comme un paysage à contempler mais aussi comme un monde à éprouver — une invitation à la découverte, à la rêverie et à l’humilité face à la nature.

SEE MORE
Landscapes of Japan
Return_of_Nature_Fuji_Vacades_3D.mp4

Dans cette collection d’œuvres, les artistes s’inspirent de l’esthétique et des symboles du Japon pour créer des visions tantôt poétiques, tantôt contemporaines. Entre l’éclat éphémère des sakura, la majesté du mont Fuji, la grâce intemporelle des geishas et l’élégance des kimonos, chaque pièce réinvente les paysages et les traditions nippones. Les temples se parent de lumière, les ruelles de Kyoto se transforment en scènes oniriques, et les sushis eux‑mêmes deviennent motifs graphiques. Grâce aux outils du numérique - intelligence artificielle, 3D, collage - ces œuvres capturent l’essence du Japon tout en la faisant voyager au‑delà du réel

SEE MORE
Knowledge & Exploration
Circle_of_Imagination_Yongwoon_Shin_Collage.mp4

Savoir, comprendre : voilà le but fondamental de l’humanité. Les premières mythologies ont été inventées pour expliquer la météorologie. Toutes nos grandes inventions ont été le fruit de l’obstination d’un savant à comprendre un phénomène donné. Ce savoir, nous avons d’emblée été obsédés par sa préservation et son accumulation : ainsi sont nés collections, musées et bibliothèques, et nous considérons l’incendie de celle d’Alexandrie comme l’une de nos plus grandes pertes collectives.

Notre but, donc, pourtant aussi notre ultime frustration. Plus nous engrangeons de connaissancse, plus nous constatons l’étendue incommensurable de tout ce que nous ne saurons jamais - c’est là une expérience universelle. Dès lors, comment retranscrire en art cette préoccupation intemporelle, cette quête nécessaire et pourtant sans fin ?

SEE MORE
Sports & Dynamic movements
Ballers_-_vertical_Samuel_Péloponèse_3D.mp4

Dans cette collection au rythme effréné, les artistes se lancent dans une exploration vibrante de l'intersection entre les dynamiques du mouvement humain et la magie du numérique. Le sport nourrit non seulement notre bien-être physique, mais joue également un rôle crucial dans notre santé mentale, nous poussant à nous exprimer à travers notre corps, en redoublant d’efforts et de persévérance. Le sport est omniprésent dans nos vies, qu’il s’agisse d’une pratique personnelle ou d’une culture collective. Il n'est donc pas étonnant que les artistes s'emparent de ce sujet, capturant l'esprit du sport à travers leurs créations. Véritable vecteur d’émotion, le sport nous rassemble à travers de grands événements et tournois, nous inspirant à l’unité dans la compétition. Chaque artiste utilise la force du numérique pour représenter à sa façon l’esprit du sport dans des créations et insuffler de la vie dans le numérique.

SEE MORE
La Fête
Lit_friday_night_Gavin_Shapiro_3D.mp4

N'avez-vous jamais eu envie d'assister à une fête avec un pingouin ou de recevoir une pluie de cœurs et d'étoiles aux couleurs de l'arc-en-ciel ? Inspirées du pop art, du street art, des couleurs vives et de la célébration de la vie, ces œuvres sont une bouffée d'air frais et un moment de joie dans notre vie quotidienne. Ces œuvres peuvent être appréciées à l'occasion d'un jour particulier - un anniversaire, le début d'une nouvelle année - mais peuvent aussi être appréciées au quotidien comme un encouragement à voir la positivité et l'enjouement dans la vie.

SEE MORE
Poetry 3.0
COMPLETION_Are_you_ready_for_the_future_Sasha_Stiles_Video.mp4

À l’ère numérique, tous les supports sont repensés pour embrasser les perspectives offertes par les nouveaux médias. Les artistes visuels comme les poètes transforment leurs créations en s’appuyant sur l’illustration animée, la 3D ou encore l’intelligence artificielle. Qu’ils utilisent l’IA pour créer des poèmes ou les illustrer, les artistes laissent place à leur imagination pour enrichir leur processus créatif en l’inscrivant dans l’état d’esprit de leur époque. Ces artistes visionnaires explorent les possibilités offertes par la croisée des médias, redéfinissant ainsi les codes de la composition poétique. Dans une fusion entre horizons poétiques et méditations introspectives, découvrez comment les artistes incorporent la poésie dans leurs créations numériques 3.0.

SEE MORE
Insect Visions
Pulpy_Caterpillar_Lena_Charobay_3D.mp4

Cette collection change d’échelle, nous rapprochant toujours plus jusqu’à pénétrer dans le domaine du minuscule. Ici, les insectes, fragiles, vibrants et insaisissables, deviennent les figures centrales.

Les artistes les explorent sous des registres variés : parfois fidèlement observés, presque scientifiques, d’autres fois réinventés à travers l’animation, l’abstraction ou la fantaisie. Scarabées, papillons, fourmis ou libellules apparaissent magnifiés, révélant des structures, des couleurs et des mouvements qui échappent habituellement à l’œil humain.

En réduisant l’échelle, ces œuvres nous invitent dans un univers parallèle où l’infiniment petit devient monumental. Entre fascination et étrangeté, ces visions inspirées des insectes rappellent la beauté cachée, la complexité et le mystère contenus dans les formes de vie les plus modestes.

SEE MORE
Absolute Red
Flower_Double_Red_Alex_McLeod_3D.mp4

Cette collection explore les multiples nuances du rouge, des couchers de soleil et des champs de fleurs aux framboises et aux lèvres peintes. Dans les arts numériques comme dans la peinture, le rouge demeure une couleur des extrêmes : passion et vitalité, mais aussi danger, tension et pouvoir.

La science en confirme l’impact : le rouge est la couleur la plus visible à l’œil humain, il accélère le rythme cardiaque, intensifie le désir et amplifie l’émotion. Ici, le rouge oscille entre douceur et intensité, intimité et universalité, rappelant que le contempler, c’est affronter l’essence même de l’émotion.

SEE MORE
Mechanical Beauty
Biomechanica_Nikolai_Fletcher_Illustration.mp4

Avant que le virtuel ne prenne le dessus, c’est le mécanique qui dominait. Autrefois symbole ultime de modernité, la mécanique incarnait les espoirs de l’ère industrielle : précision, contrôle, maîtrise de la matière. Elle marquait une première rupture avec notre nature organique — totalement détachée des rythmes fluides, imprécis et imprévisibles du vivant. Mais aujourd’hui, dans un monde dématérialisé où les algorithmes façonnent le réel et où tout tend vers l’intangible et le virtuel, la mécanique prend des allures de rétrofuturisme. Elle n’est plus synonyme d’avenir, sans pour autant appartenir tout à fait au passé.

La mécanique occupe désormais un entre-deux étrange : étrangère au numérique, détachée du biologique. Ni vivante, ni immatérielle, elle déploie un imaginaire visuel qui lui est propre — froid, tangible, rigoureusement précis. Et c’est précisément cette altérité, ce détachement à la fois du vivant et du code, qui fascine à nouveau les artistes contemporains. Dans cette collection, ils réexplorent et réinventent le langage esthétique des boucles, des engrenages et du mouvement perpétuel. Que reste-t-il de la machine quand sa fonction industrielle s’efface — lorsqu’elle cesse d’incarner le progrès et devient un pur objet de contemplation ?

SEE MORE
Meditative
Between_the_four_stone_walls_the_echo_sounds_soothing_Yves_Peitzner_Generative_art.mp4

Toutes les formes d'art - qu'il s'agisse de peinture, de sculpture, de photographie ou d'art numérique - ont le pouvoir d'encourager un état d'esprit contemplatif et méditatif. Il en va de même pour l'art numérique, où certains peuvent trouver la paix dans la perfection d'un code bien exécuté, l'équilibre dans des formes symétriques ou géométriques, ou le rafraîchissement dans un bain de technicolor.

SEE MORE
Jewelry
Fluid_Diamonds_Javier_Soler_3D.mp4

Cette collection célèbre les bijoux sous toutes leurs formes. Il s'agit de conjuguer la beauté fascinante des bijoux d'antan et l'esthétique futuriste des créations high-tech. Les artistes virtuels cisèlent pixels et vecteurs, sculptant la lumière pour réinventer les codes séculaires de l'orfèvrerie. De parures aux formes avant-gardistes à des compositions plus abstraites mais tout aussi scintillantes, la bijouterie à l'heure de l'art numérique offre un horizon de possibilités infini.

SEE MORE
Virtual faces
I_am_not_zen__Shavonne_Wong_3D.mp4

Les artistes de cette collection jouent avec les visages. Que ce soit pour les sublimer, les déformer ou bien les réinventer, le visage est le premier vecteur d'émotion chez l'humain. Les palettes numériques qui leur sont appliquées permettent d'explorer et d'amplifier cette expressivité, transformant chaque visage en une œuvre d'art unique et captivante.

SEE MORE
Light and fun
Beach_Zone_Gavin_Shapiro_3D.mp4

Transmettre un message nécessite parfois de viser droit au coeur. Les oeuvres Light and Fun ont toutes en commun un "je ne sais quoi" créatif, dynamique et agréable à observer. Quoi de mieux qu'un peu de légèreté pour découvrir l'univers d'un artiste tout en se sentant bien?

SEE MORE
Tea or Coffee?
Tea_Machine_MOLI_3D.mp4

Les artistes saisissent la chaleur d’une tasse entre les mains, un geste qui réconforte le corps et l’esprit. Ils évoquent l’élan d’énergie qui nous aide à traverser la fatigue, ainsi que le calme d’un moment silencieux partagé avec une infusion. Entre rituels collectifs et pauses solitaires, ces œuvres montrent combien le thé et le café font partie de la vie de tous les jours.

Du petit déjeuner à la maison aux retrouvailles entre amis, le thé et le café relient les personnes à travers les cultures et les générations. Ils transforment de simples habitudes en instants de réconfort, d’énergie et de lien.

SEE MORE
Parallel Realms
Hyper_Night_Gaël_Corboz_3D.mp4

On dit souvent que les possibilités sont infinies dans l'art numérique. On voit donc fréquemment des artistes plonger dans les profondeurs de leur imagination, de leur subconscient ou de leurs rêves pour créer des mondes fantastiques et surréalistes qui transportent le spectateur dans un autre univers. Dans cette sélection, on rencontre des champignons de la taille d'un arbre, des fleurs de l'espace, des roches flottantes au néon et des paysages nés de l'imagination de l'intelligence artificielle. À travers la 3D, le code et le collage numérique, ces artistes permettent au spectateur de plonger dans ses propres rêves et son subconscient et encouragent une créativité sans limites.

SEE MORE
Light Shaping Space
A_door_to_the_sun_Moteh_3D.jpeg

« Lumière et Espace » est une collection d'art numérique évocatrice qui explore le pouvoir transformateur de la lumière dans les environnements intérieurs et extérieurs. S'inspirant des principes du design spatial et de l'architecture, chaque œuvre capte la capacité de la lumière à sculpter et définir des espaces de manière inattendue et onirique. Avec une attention particulière aux perspectives, les œuvres offrent des points de vue uniques qui invitent le spectateur à s'arrêter et à réfléchir. La lumière n’est pas seulement un élément physique ici, elle devient une force créative, projetant des ombres douces, illuminant des recoins cachés et se fondant harmonieusement avec la géométrie de l’environnement. La collection dégage une atmosphère apaisante et sereine, où chaque rayon de lumière agit délicatement sur l'œuvre. Qu'il s'agisse d'adoucir des intérieurs minimalistes ou de créer une atmosphère paisible à l'extérieur, « Lumière et Espace » apporte une qualité méditative à la relation entre la lumière, l'espace et la perception.

SEE MORE
Bon voyage!
Sunset_bark_ride_2_Franck_Lefebvre_Video.mp4

La qualité immersive et émotionnelle de l'art numérique, associée à sa capacité à dépeindre des visions du monde qui ne peuvent être vécues dans la réalité, constitue déjà une forme d'évasion pour de nombreux spectateurs. À travers le prisme du voyage, les artistes peuvent créer des scénarios et des mondes qui permettent aux spectateurs d'échapper au quotidien et de se plonger dans une nouvelle aventure.

SEE MORE
Wild Life
Transforming_Tigers_Noelle_van_Dijk_AI.mp4

Dans cette collection d'œuvres, les artistes se concentrent sur les thèmes de la vie sauvage et des animaux, mais explorent ce sujet à l'aide de techniques et d'approches différentes. Un artiste peut aborder ce sujet de multiples façons, que ce soit par l'humour et la fantaisie, comme dans les œuvres de Gavin Shapiro ou de Ghost, ou en abordant des symboles astrologiques vieux de plusieurs siècles. Bien entendu, la question de la préservation des espèces sauvages menacées et de l'environnement entre également souvent en ligne de compte, car les artistes numériques créent ces œuvres comme un message et un rappel pour prendre soin des autres espèces vivantes qui nous entourent, et concrétisent leur mémoire sur l'internet ou la blockchain.

SEE MORE
Digital Aviary
2_Bourkes_parrots__zinnia_flower_Ana_Butrym_AI.mp4

Cette collection réunit des œuvres qui explorent la manière dont les oiseaux, symboles de liberté, de communication et de fragilité, sont réinventés à l’ère numérique. Des représentations colorées et réalistes du plumage aux interprétations abstraites du vol, cette collection met en lumière la façon dont la technologie transforme notre perception de ces créatures qui sont parmi les plus dynamiques de la nature.

Les oiseaux ont depuis toujours captivé l’imaginaire humain, incarnant la liberté, le mouvement et l’élan vers de nouveaux horizons. Dans cet esprit, Volière Digitale prolonge cet héritage au présent, où les artistes numériques réinventent ces êtres vivants à travers le prisme de la technologie.

SEE MORE
Street Culture
Skylines_-__6_Ryan_Reyes_Dave_Bachinsky_Video.mp4

La rue, fondement de l'espace urbain, rassemble et constitue un terrain fertile pour une grande diversité d'expressions artistiques. Historiquement, la culture de la rue est surtout celle des contre-cultures, révoltes et de mouvements marginalisés. Mais parler de la rue est également un moyen de s'addresser à tout le monde: mêmes les plus sédentaires doivent se déplacer en arpentant les rues. Rencontres, échanges ou simples trajets: la rue est le lieu de la civilisation et donc de l'Humain par excellence.

SEE MORE
Green serendipity
Heart_of_the_jungle_Franck_Lefebvre_Video.mp4

Sous toutes ses nuances, le vert rappelle la nature, l'espoir et le progrès. Il évoque les forêts luxuriantes et les prairies verdoyantes, des symboles de renouveau et de croissance. On le complète parfois de pointes de jaune, de brun ou de manière plus audacieuse, de rouge. Pour autant, le vert se suffit à lui-même, vibrant et vivant. Symbole de sérendipité, la vue de ces oeuvres ne présage que bon augure, inspirant un sentiment de bien-être et de possibilités infinies.

SEE MORE
Inner peace
Blue_Andrei_Stan_Collage.mp4

L’art se mêle à nos méditations les plus profondes pour nous accompagner dans un voyage vers la découverte de notre paix intérieure. Si les vertus thérapeutiques de l’art sont bien connues, celles-ci se démultiplient grâce à l’exploration des nouveaux médias par les artistes, qui façonnent de nouvelles expériences sensorielles uniques. Captivantes et relaxantes, les œuvres présentées dans cette collection jouent avec les motifs et les textures, dans des animations parfois kaléidoscopiques et psychédéliques. Les artistes nous plongent dans des univers reposants, aux frontières de l’imaginaire et du réel, pour nous offrir un moment d’évasion dans une contemplation artistique méditative.

SEE MORE
Sculpting Light
Timeless_Spaces_2_Yves_Peitzner_Generative_art.mp4

À travers les âges et les médiums, les artistes ont exploité la lumière pour amplifier la résonance émotionnelle et l'impact visuel de leurs œuvres. Les sculptures jouent avec la lumière et les ombres pour façonner et sublimer leurs formes. Le chiaroscuro de la Renaissance voit les peintres exagérer les contrastes lumineux pour transmettre l'émotion et le drame. La lumière est même un symbole de la divinité, que ce soit par des rayons peints ou par le reflet de la lumière sur des surfaces.

L’émergence des technologies numériques a transformé cette relation à la lumière, offrant une nouvelle dimension. Lorsque la toile opaque cède la place à l'écran illuminé, la lumière elle-même devient le médium principal avec lequel les artistes façonnent leurs créations. Libérée de toute source physique et des contraintes des lois naturelles, elle ouvre un champ d’expérimentation sans fin. Les artistes de cette collection s’aventurent dans cet univers inédit, créant des compositions audacieuses et innovantes, impossibles à imaginer avant l’ère numérique.

SEE MORE
Interiors
Inside_Worlds_1_MiraRuido_Collage.mp4

Le design a souvent entretenu des liens étroits avec les beaux-arts. Dans l'art numérique, où de nombreux artistes commencent leur carrière en tant que graphistes ou concepteurs de sites Web, le lien entre les deux semble plus étroit que jamais. Dans cette collection, les artistes explorent les espaces intérieurs dans le contexte du design et des beaux-arts. En utilisant l'IA, la technologie 3D ou même le collage, chaque artiste aborde le design d'intérieur d'une manière différente, qu'il s'agisse de construire un espace onirique hyperréaliste ou d'interpréter un intérieur dans le métavers.

SEE MORE
Metaverse Fashion Week
Year_of_The_Tiger_III_Shavonne_Wong_3D.mp4

La mode dépeint un style de vie qui est désirable, enviable, chic et expérimental. En capturant ces thèmes à travers leurs pratiques, les artistes explorent la manière dont les tendances de la mode influencent notre culture et nos relations sociales. Alors que notre société devient de plus en plus numérique, les artistes explorent et envisagent également ce à quoi pourrait ressembler un jour la mode dans le métavers.

SEE MORE
The Miracle of Science
Hug_Chloé_Savard_Video.mov

Le miracle de la science se présente comme un témoignage de la curiosité, de l’ingéniosité et de la persévérance humaines. Par la poursuite de la connaissance et de la compréhension, les scientifiques démêlent les rouages complexes de la nature. À partir de l’étude des domaines microscopiques des particules subatomiques, la science permet des percées dans la médecine, la technologie et d’innombrables autres domaines qui ont révolutionné la façon dont nous vivons, favorisant le progrès et améliorant la qualité de vie. Les artistes présentés dans cette collection rendent hommage à ces découvertes qui ont été faites grâce à l’esprit de collaboration qui anime la recherche scientifique, transcendant les frontières et les cultures pour le bien de tous. Grâce à leur utilisation des nouvelles technologies et des outils numériques, les artistes nous montrent que les limites de ce qui est possible continuent d'être repoussées chaque jour.

SEE MORE

Sur un écran existant

Vous souhaitez agrémenter vos écrans d'œuvres d'art numériques ? Nous connectons notre galerie numérique directement à vos écrans, et gérons le contenu à distance pour vous garantir une solution clé en main.

Sur un nouvel écran

Vous n'avez pas d'écran adapté ? Nous travaillons avec nos partenaires techniques pour vous faire installer un nouvel écran. Nous vous conseillerons sur l'emplacement le plus approprié pour intégrer votre nouvelle expérience d'art numérique.

alt

Une sélection personnalisée

Chaque mois, nous vous fournissons une sélection d'œuvres 100 % personnalisée. Nos experts prennent en compte l'atmosphère de votre lieu, le profil des personnes qui le fréquentent et votre image de marque pour créer une galerie numérique sur mesure. Œuvres contemplatives, œuvres figuratives : quelles que soient vos envies, nous avons ce qu'il vous faut pour mettre en valeur votre espace.

Jonathan Monaghan, Tactile palaces: the Louvre

alt

Un musée hors norme

Nous accompagnons ces galeries de contenus, sur chaque œuvre et chaque artiste, pour recréer une expérience digne d’un musée. Ce contenu est directement accessible en scannant le QR code apposé à côté de l'écran. Votre site devient un véritable espace d'exposition d'art numérique.

Kamilla Hanapova, Dissolution I

Art sur commande

co-créer une pièce unique mêlant art et nouvelles technologies

    alt

    Art interactif

    L'interactivité est un champ d'expérimentation très fertile pour les artistes numériques. Le spectateur passe d'une approche passive à une approche active puisqu'il co-crée l'œuvre en temps réel. Il ne se contente pas de contempler l'œuvre, mais c'est désormais son corps qui est engagé dans cette expérience artistique innovante et fascinante.

    alt

    Art génératif

    Une œuvre générative est une œuvre qui est générée en temps réel en fonction de certains paramètres prédéfinis. L'artiste crée un code informatique et c'est l'algorithme qui exécute le rendu final de l'œuvre. L'œuvre n'est alors plus montrée sous sa forme figée : c'est un flux continu.

    alt

    Art immersif

    Nous sommes en mesure de déployer des univers à 360° afin d'immerger le spectateur dans une expérience multi-sensorielle mêlant art et technologie. Production visuelle, son, support de diffusion : tout est conçu en fonction de votre espace.

    alt

    mapping

    Grâce au mapping, transformez votre espace en un véritable lieu d'exposition numérique. Nos artistes travaillent de manière personnalisée pour élaborer une œuvre pensée spécialement pour votre espace.

    alt

    sculpture numérique

    Les sculptures numériques réenchantent les espaces en s'adaptant parfaitement à leurs formes et à leurs principales composantes. En suscitant les émotions du public, l'œuvre offre une nouvelle perception de l'espace.

ILS NOUS FONT CONFIANCE

  • Accor.png
    Marriott.png
    Hilton.png
    Pullman.png
  • Barriere.png
    Ubisoft.png
    LVMH.png
    Chanel.png
  • Assicurazioni_Generali_(logo).png
    CA.png
    BNPP-RE.png
    Société_Générale.png
  • BANQUE_POPULAIRE_RDP.png
    BanquePalatine.png
    BPCE.png
    BanquePostale-AssetManagement.png
  • CRBE.png
    apsys logo.png
    Unibail-Rodamco-Westfield_Germany.png
    Hines.png
  • Viparis.png
    Hyatt-Regency-Logo - Modifié.png
    ParisLaDefense.png
    Onepoint.png
  • VilleDeMetz.png
    Sanofi.png
    Cegid_logo_20182.png
    CNIEL.png
  • Scor.png
    Accessite.png
    Primonial.png
    ESCP.png
  • COVIVIO.png
    Veepee.png
    SNCF.png
    Partouche-logo.png
  • LOGO_FDJ_UNITED_2L_Noir_RVB.png
    sfl.png
    Cisco.png
    Cyrus.png
  • AEW.png
    boutiques du palais.png
    amazon.png
    Vinci_Facilities.png
  • logo-april.png
    SAFRAN_noir.png
    kpmg.png
    Tasmane.png
  • CIUP.png
    visa.png
    La-Compagnie-Logo.png
    Altarea Cogedim.png
  • Ledger-logo-long.png
    videlio.png
  • Accor.png
    Marriott.png
    Hilton.png
    Pullman.png
  • Barriere.png
    Ubisoft.png
    LVMH.png
    Chanel.png
  • Assicurazioni_Generali_(logo).png
    CA.png
    BNPP-RE.png
    Société_Générale.png
  • BANQUE_POPULAIRE_RDP.png
    BanquePalatine.png
    BPCE.png
    BanquePostale-AssetManagement.png
  • CRBE.png
    apsys logo.png
    Unibail-Rodamco-Westfield_Germany.png
    Hines.png
  • Viparis.png
    Hyatt-Regency-Logo - Modifié.png
    ParisLaDefense.png
    Onepoint.png
  • VilleDeMetz.png
    Sanofi.png
    Cegid_logo_20182.png
    CNIEL.png
  • Scor.png
    Accessite.png
    Primonial.png
    ESCP.png
  • COVIVIO.png
    Veepee.png
    SNCF.png
    Partouche-logo.png
  • LOGO_FDJ_UNITED_2L_Noir_RVB.png
    sfl.png
    Cisco.png
    Cyrus.png
  • AEW.png
    boutiques du palais.png
    amazon.png
    Vinci_Facilities.png
  • logo-april.png
    SAFRAN_noir.png
    kpmg.png
    Tasmane.png
  • CIUP.png
    visa.png
    La-Compagnie-Logo.png
    Altarea Cogedim.png
  • Ledger-logo-long.png
    videlio.png

Êtes-vous un

hotel ?

hotel

L'art numérique permet de raconter une histoire aux clients. Il constitue un puissant connecteur social et fait partie intégrante de l'identité de l’hôtel. En transmettant des émotions uniques, il laisse aux clients un souvenir durable et incomparable.

Êtes-vous un

Entreprise ?

Entreprise

L'exposition d'œuvres d'art est un excellent moyen de rendre votre bureau plus accueillant et créatif. C'est également un excellent moyen de montrer une culture d’entreprise avant-gardiste.

Êtes-vous un

Retailer ?

Retailer

Avec l'essor du e-commerce, les boutiques cherchent des moyens d'améliorer leur expérience client. L'art numérique leur permet de se démarquer et d'augmenter le taux de fréquentation.

ILS PARLENT DE NOUS

  • maddyness.png
  • bfmbusiness.png
  • forbes.png
  • Figaro.png
  • Choiseul_Magazine_black.webp
  • logo-immersive.png
  • logoCAPital.webp
  • maddyness.png
  • bfmbusiness.png
  • forbes.png
  • Figaro.png
  • Choiseul_Magazine_black.webp
  • logo-immersive.png
  • logoCAPital.webp