L'artiste argentin Tec Fase, basé au Brésil, utilise la rue comme source d'inspiration esthétique. Il explore l'ambiguïté des espaces d'art privés et publics, en utilisant une variété de méthodes : intervention performative, installation spécifique au site et film d'action. L'artiste a innové et élargi la scène artistique urbaine avec ses dessins géants peints à même l'asphalte, utilisant la distance et la perspective. Pour documenter ces projets afin de cartographier le circuit de sa production, il filme et capture les images à l'aide d'une caméra fixée sur un drone. À l'écran, il associe la rapidité de l'action painting et la rigueur formelle des couches qui se superposent. Ses lignes caractéristiques et sa façon de travailler la couleur marchent au rythme d'un tambour différent par rapport aux connaissances établies et à la façon dont les choses sont, utilisant l'acte créatif pour mettre en place une nouvelle interprétation de ce qui est réel. Ses œuvres réverbèrent et réaffirment sa relation avec la ville, qui s'exprime dans un dialogue intense entre l'action et le contrôle. L'œuvre de Tec est une manifestation remarquable de son identification à l'univers poétique des enfants, que ce soit dans le choix du graphisme, des images ou des couleurs.
Reconnu internationalement avec l'exposition « De Dentro e De Fora » (Dedans et Dehors), qui s'est tenue au MASP (Museu de Arte de São Paulo), Tec a exposé dans des institutions artistiques telles que New York City, Washington, Barcelone, Berlin et Cologne, et a participé à des foires d'art telles que ArteBa (Argentine), SP-Arte (Brésil), ArtRio (Brésil) et Scope Miami Beach (États-Unis). En 2015, l'artiste a réalisé l'une des plus grandes peintures murales de São Paulo sur un bâtiment situé dans la rue Amaral Gurgel, face au Minhocão, l'autoroute surélevée la plus emblématique de la ville et un lieu de graffiti très convoité.
L'artiste argentin Tec Fase, basé au Brésil, utilise la rue comme source d'inspiration esthétique. Il explore l'ambiguïté des espaces d'art privés et publics, en utilisant une variété de méthodes : intervention performative, installation spécifique au site et film d'action. L'artiste a innové et élargi la scène artistique urbaine avec ses dessins géants peints à même l'asphalte, utilisant la distance et la perspective. Pour documenter ces projets afin de cartographier le circuit de sa production, il filme et capture les images à l'aide d'une caméra fixée sur un drone. À l'écran, il associe la rapidité de l'action painting et la rigueur formelle des couches qui se superposent. Ses lignes caractéristiques et sa façon de travailler la couleur marchent au rythme d'un tambour différent par rapport aux connaissances établies et à la façon dont les choses sont, utilisant l'acte créatif pour mettre en place une nouvelle interprétation de ce qui est réel. Ses œuvres réverbèrent et réaffirment sa relation avec la ville, qui s'exprime dans un dialogue intense entre l'action et le contrôle. L'œuvre de Tec est une manifestation remarquable de son identification à l'univers poétique des enfants, que ce soit dans le choix du graphisme, des images ou des couleurs.
Reconnu internationalement avec l'exposition « De Dentro e De Fora » (Dedans et Dehors), qui s'est tenue au MASP (Museu de Arte de São Paulo), Tec a exposé dans des institutions artistiques telles que New York City, Washington, Barcelone, Berlin et Cologne, et a participé à des foires d'art telles que ArteBa (Argentine), SP-Arte (Brésil), ArtRio (Brésil) et Scope Miami Beach (États-Unis). En 2015, l'artiste a réalisé l'une des plus grandes peintures murales de São Paulo sur un bâtiment situé dans la rue Amaral Gurgel, face au Minhocão, l'autoroute surélevée la plus emblématique de la ville et un lieu de graffiti très convoité.